5 актёров‑иностранцев, которые выучились в США и покорили Голливуд

Высшее образование в Америке – как билет во взрослую жизнь, возможность построить карьеру в любой сфере, включая «фабрику грёз». И многие люди, ставшие звёздами мирового масштаба тому пример. Популярные актёры, певцы, телеведущие и топ-модели, сегодня они выходят на красную дорожку под вспышки десятков камер. Их пример даёт понять не только важность наличия профильного диплома в кармане, но и те высоты, что могут покориться целеустремлённым личностям. Что же дают американские театральные школы и школы актёрского мастерства такого, чтобы выпускники потом поражают своим талантом Голливуд? Давайте рассмотрим реальные истории таких «баловней судьбы».

5 актёров‑иностранцев, прошедших школу американского театра

Актёрские школы Америки предлагают студентам очные образовательные программы с мастер-классами и полноценными курсами освоения системы Станиславского. Занятия проходят интенсивно в формате фул-тайм, захватывая и свободное время. Студенты нередко работают, пока учатся – снимаются на настоящих съёмочных площадках, формируя таким образом своё портфолио. Актёрское образование даёт возможность выпускникам работать потом не только в кино, а ещё в театре или телевидении.

Педро Паскаль (Tisch School of the Arts)

Переехал в Нью-Йорк после окончания школы и в 1993 году поступил в престижную школу искусств Тиша при Нью-Йоркском университете. Закончил в 1997 году, получив диплом бакалавра изящных искусств (BFA) в сфере актёрского мастерства. Пока учился и потом после выпуска Педро участвовал в разных офф-бродвейских и региональных театральных постановках. Сейчас он – член театральной компании «LAByrinth» в Нью-Йорке, получил несколько театральных премий вроде Garland Award за свою роль в постановке «Сироты». Дебютировал Педро Паскаль в Бродвее в 2019 году в адаптации пьесы «Король Лир». Это показывает, какой долгий и трудный путь он прошёл от театральной школы до признания на самой престижной сцене мира.

Морена Баккарин (Juilliard School)

Полное имя — Морена Силва де Ваз Сетта Баккарин. Родившись в Бразилии (Рио-де-Жанейро), в 10 лет Морена переехала вместе с семьёй в Нью-Йорк. Там закончила среднюю школу с художественным уклоном New York City Lab School for Collaborative Studies и поступила в одну из самых знаменитых консерваторий мира – Джульярдскую школу. После выпуска Баккарин начала карьеру на театральной сцене – была дублёром Натали Портман в постановке «Чайка» в Центральном парке. Обучение в Джульярде и ранняя театральная практика заложили прочную основу в дальнейшей карьере актрисы уже на голливудских телевизионных проектах вроде «Файрфлай» и «Анатомия страсти». Другие известные работы актрисы:

• научно – фантастический сериал «Светлячок» (Инара);
• «Звездные врата: SG-1» (Адрия);
• «V» (Анна – лидер Визитёров);
• «Дэдпул», «Дэдпул 2» и «Дэдпул и Росомаха» (Ванесса).

Лупита Нионго (Yale School of Drama)

Полное имя Лупи́та Амо́нди Нио́нго – кенийско-мексиканская актриса театра и кино, лауреатка премий «Оскар» и «Эмми», номинант премий «Тони» и «Золотой глобус». Родилась Лупита в Мехико (Мексика), выросла в Кении, которую покинула вместе с семьёй в 1980 году. У Нионго двойное гражданство – кенийское и мексиканское, по происхождению она из народа Луо, вторая из шести детей в семье. Основное детство девушки прошло в Найроби, с семейными посиделками и частыми походами в театр. Учась в школе в Кении, Лупита часто играла в школьных постановках, а в 14 лет дебютировала в роли «Джульетты» в пьесе «Ромео и Джульетта». Лупита Нионго закончила колледж Хэмпшира с дипломом бакалавра, затем поступила в магистратуру Йельской школы драмы, которую окончила в 2012 году. Учась в Йеле, Нионго играла в классических и современных спектаклях как «Укрощение строптивой» и «Дядя Ваня». Её талант отмечен специальной премией Herschel Williams Prize для выдающихся студентов – актёров.

Люк Макфарлейн (Juilliard School)

Ещё один выпускник Джильярдской школы – Люк Макфралейн канадский актёр и музыкант. Наиболее известен своей ролью Скотти Уэнделла в сериале «Братья и сёстры». Родился Люк в Лондоне, провинции Онтарио, Канада, в семье директора Студенческой больницы и медсестры. Окончил Лондонскую среднюю школу. В детстве обучался ещё в Лондонской школе искусств Лестера Пирсона. Позднее поступил в Джильярдскую школу в Нью-Йорке, которую окончил с отличием в 2003 году. На сцене учебного театра Люк выступал в пьесах – «Ричард III», «Ромео и Джульетта», «Как вам это понравится», «Гроздья гнева» и др.

Макфарлейн один из четырёх самых молодых участников труппы театра «Playwrights Horizons», в мае 2004 года вышел на сцену популярного внебродвейского театра «Vineyard», исполнив главную роль в спектакле «Where Do We Live». За это в 2005 году получил премию GLAAD. Популярность на телевидении Люку принесла роль Скотти Уэнделла в сериале АВС «Братья и сёстры». Ещё он снимался в сериале «Там» и мини-сериале Роберта Олтмена «Тэннер против Тэннера».

Ким Кэттролл (American Academy of Dramatic Arts,AADA)

Полное имя Ким Виктория Кэттро́лл – родилась в Ливерпуле, Великобритания. Англоканадская актриса, сыграла Саманту Джонс в сериале «Секс в большом городе». В возрасте 3 месяцев вместе с родителями переехала в Канаду, а спустя 11 лет семья вернулась в Великобританию. Там Кэттролл посещала лекции в Лондонской академии музыкального и драматического искусства. В 16 лет уехала в Нью-Йорк, там поступила в American Academy of Dramatic Arts а по окончанию подписала пятилетний контракт с режиссёром Отто Премингером. Дебютировала Ким в картине «Розовый бутон», а год спустя Universal Studios выкупила контракт актрисы. Дальше была роль Габриэль Уайт в фильме «Невероятный Халк» (1979), потом фильм «Награда», а год спустя – «Билет на небеса». Международное признание Ким Кэттролл принесла роль Саманты Джонс в сериале НВО «Секс в большом городе».

В процессе своей работы над проектом, Ким снимается и в других – роль Кэролин в фильме «Перекрёстки» Бритни Спирс и полнометражный фильм «Секс в большом городе». Невзирая на свою популярность в кино, Ким не забросила свою карьеру театральной актрисы, участвуя в постановках в Бродвее и Вэст-Энде как «Три сестры» и «Вид с моста».

Почему американские театральные школы привлекают иностранцев?

Театральные школы США как The Juilliard School, Yale School of Drama и Tisch School of the Arts нередко возглавляют мировые рейтинги по качеству обучения. Их дипломы ценятся во множестве стран, поэтому иностранные студенты стараются поступить именно туда, понимая, какой это мощный старт. Основной причиной их привлекательности и высоких оценок критиков считаются уникальные методики, доступ к индустрии и полном погружении в языковую среду.

Методики, которые меняют подход к актёрскому мастерству

Образовательная программа американской школы театра – не просто освоение одной «системы», а знакомство с арсеналом профессиональных инструментов лицедея. Фундаментом служит система Станиславского, на основе которой разработано несколько методик, способных кардинально изменить подход актёра к роли:

1. Техника Ли Страсберга «Метод» — концентрируется на эмоциональной памяти. Когда актёры учатся вызывать настоящие эмоции, вспоминая и заново переживая личные ощущения. Это помогает наполнить роль изнутри.
2. Метод Стеллы Адлер – делает акцент на воображении, не личном опыте. Актёр изучает своего персонажа и предполагаемые обстоятельства, пропускает это через фантазию, что особенно востребовано в кино.
3. Техника Сэнфорда Мейснера – направлена на импульсивную и настоящую реакцию на партнёра. Создание этой «химии», что так чувствуется со стороны. Цель – добиться органического поведения «здесь и сейчас» без наигранности.
4. Подход Михаила Чехова – применение психологического жеста и работа с энергией. Так внутреннее состояние актёра связывается с физическим выражением.

Сеть контактов и доступ к индустрии

Учёба в театральной школе – прямой путь стать частью профессионального сообщества. Именно там ещё посещая лекции и семинары, студенты получают доступ к индустрии, что нередко является ключевым фактором построения успешной карьеры для иностранцев потом. Учащиеся становятся частью мощного комьюнити – общества выпускников, среди участников которого есть звёзды театра и кино. Такие связи помогают на любом из этапов построения карьеры.

Практическая ориентированность на рынок – американские программы учат, как продвигать себя прямо сейчас: создать портфолио, проходить пробы (кастинги), вести переговоры с агентами, строить личный бренд. Полученные знания студенты используют ещё до окончания учёбы.

Географическое преимущество – школы в Нью-Йорке (Juilliard, Tisch) или Лос-Анджелесе (UCLA) расположены в центрах мировой индустрии – Бродвее и Голливуде. Так учащиеся могут стажироваться на популярных подмостках, посещать кастинги и общаться вживую с профессионалами.

Языковая и культурная адаптация

Мария Гурьева

эксперт по подготовке и зачислению в американские вузы, основательница компании StudyAmerica

Задать вопрос

Иностранцы с момента поступления погружаются в языковую среду и культуру США, что необходимо для дальнейшей работы на международном уровне. Ежедневное общение и учёба на английском – отличный способ проработать акцент и восполнить пробелы знаний профессиональных терминов и расхожих выражений, понять нюансы речи. Понимание культурного кода, ведь успех в профессии зависит не только от таланта и знаний, но и принятии американского менталитета. Их юмора, образа жизни, социальных норм, истории. Освоить контекст и использовать эти знания в своей работе.

Такое погружение формирует актёра, способного работать в любых международных проектах и легко встраиваться в многонациональные съёмочные группы. У него будет в багажнике готовое портфолио с примерами работ на площадках мирового уровня. И нередко режиссёры выбирают актёров в своих фильмах из студентов таких школ. Пусть поучаствовать в массовке или мелкой роли с репликой: «Кушать подано», но потом это может перерасти в долгосрочное сотрудничество.

Как поступить в американскую театральную школу

Поступление в школу театрального мастерства США – многоэтапный процесс, требующий предварительной подготовки. Рекомендуется начать заранее, за 1 — 2 года до момента старта учёбы.

Шаг 1. Выбор программы

Самый первый и наиболее важный из шагов – понять, какое именно образование нужно. В США есть несколько программ:

1. В области актёрского мастерства степени бакалавра изящных искусств (BFA) или магистра изящных искусств (MFA). BFA – интенсивная консерваторская подготовка с упором на практику, когда программы BA имеют больший гуманитарный уклон. А чтобы поступить на магистратуру, нужно базовое образование и нередко, профессиональный опыт.
2. Формат обучения – решите, что более приоритетно – практическая консерватория (как Juilliard) или программа с интенсивной студийной работой на базе академической и теоретической подготовки (как Tisch School of the Arts).

Шаг 2. Подготовка документов

Пакет документов абитуриента для театральной школы включает 2 части – академическую и творческую:

Шаг 3. Вступительные испытания

Наиболее волнительный и решающий этап, который нередко включает несколько туров, проходящих последовательно:

1. Предварительный отбор (Prescreen) – приёмная комиссия изучает пакеты документов, смотрит видео с моноспектаклями и монологами. Отбирает кандидатов на следующий этап. Видео нужно качественное, с хорошим светом и звуком.
2. Живое прослушивание (Audition) и собеседование (Interview) – всех прошедших отбор пригласят на очный этап. Для иностранцев он проходит онлайн или в назначенных городах по миру. Там участники исполняют подготовленные заранее монологи перед комиссией, затем проходят собеседование, где их спрашивают о мотивации, любимых ролях и понимании профессии.
3. Дополнительные испытания – некоторые школы с уклоном в музыку, могут проверять вокальные и танцевальные данные кандидатов.

 Шаг 4. Финансирование

Обучение в престижных театральных школах Америки дорогое. Например, год в Yale School of Drama может стоить 30 000 долларов за обучение + 20 000 долларов проживание и питание. Однако, есть возможность получить финансовую поддержку:

1. Стипендии за заслуги (Merit-based scholarships): присуждаются студентам, показавшим выдающиеся творческие и академические достижения. Размер варьируется от частичного до 100% покрытия обучения, однако полная стипендия для иностранцев редкость.
2. Финансовая помощь нуждающимся в этом (Need-based aid): предоставляется студентам, семьи которых не могут самостоятельно платить за учёбу. Для получения следует заполнить формы, подтверждающие финансовое положение семьи.
3. Особые случаи – к примеру, Yale School of Drama (David Geffen School of Drama) с 2021 года предоставляет бесплатное обучение студентам программ MFA.

 Заключение

Мария Гурьева

эксперт по подготовке и зачислению в американские вузы, основательница компании StudyAmerica

Задать вопрос

Истории успеха Лупиты Нионго, Педро Паскаля и других актёров – иностранцев, достигших мирового признания, должны быть примером. Убедительным доказательством эффективности формулы: упорство + профессиональное образование равно успех. Они не только закончили престижные учебные заведения – они прошли интенсивные методики, построили полезные связи и преодолели культурные барьеры. Диплом сам по себе не гарантирует славу, скорее даёт фундамент, на котором выпускник строит здание своей карьеры. И это возможно для каждого, неважно из какой страны он будет – Канады, Кении, Великобритании или стран СНГ. Школы театрального мастерства Америки принимают всех и начать подготовку к поступлению стоит прямо сейчас.